Synonymes : Professeur/e en arts appliqués, Professeur/e en arts plastiques
Secteurs professionnels : Enseignement, Fonction publique
Centres d'intérêt : J'ai le sens du contact, J'aime organiser, gérer, Je rêve d'un métier artistique, Je veux être utile aux autres, Je veux m'occuper d'enfants
L'enseignant d'art initie les jeunes aux arts plastiques ou appliqués. Il leur enseigne l'histoire de l'art, leur apprend à décrypter et situer dans le temps une oeuvre en identifiant les techniques employées, et leur permet de développer leur création par une méthodologie adaptée mêlant culture et pratique. À travers le dessin, le modelage, la peinture, la sculpture, la photographie ou les logiciels spécialisés (Illustrator, InDesign), les élèves découvrent, affinent ou perfectionnent leur personnalité artistique.
L'enseignant d'art accompagne ses élèves dans leur progression, les conseille et les aide, mais organise également des contrôles de leurs connaissances théoriques et de leur pratique artistique. L'objectif est de les amener à exploiter au mieux leurs capacités.
Afin de développer la curiosité et la sensibilité artistique de ses élèves, l'enseignant d'art organise des visites dans des musées ou des expositions, et des rencontres avec des artistes ou des professionnels des arts appliqués (designers, graphistes). Il peut aussi animer un club de dessin, un atelier de photo. Féru de culture, il se documente et fait constamment des recherches afin de nourrir ses cours et de mettre à jour ses connaissances.
Créatif, imaginatif et doté d'une sensibilité artistique affirmée, l'enseignant d'art est avant tout un artiste. Il maîtrise les différentes techniques utilisées dans l'art (gouache, aquarelle, fusain, collage), ainsi que certains outils informatiques comme les logiciels de dessin. Des connaissances en histoire de l'art lui sont également indispensables.
Il est tout aussi nécessaire à l'enseignant d'art de posséder les qualités d'un bon professeur : pédagogie, rigueur et sens du contact. Il connaît les méthodes d'animation et de régulation de groupe, sait communiquer sa passion de l'art et aime transmettre son savoir à ses élèves.
L'enseignant doit disposer d'une bonne réserve d'énergie et faire preuve d'une réelle capacité d'adaptation avec ses différentes classes. En école d'art par exemple, il s'adresse à des élèves plus avertis, amateurs ou futurs professionnels. À l'écoute de ses élèves et soucieux de leur bien-être, il doit donc faire preuve de souplesse.
L'enseignant d'art exerce son activité dans des lieux très divers : du collège à l'université, en passant par les écoles d'art ou des beaux-arts.
Au collège, il contribue à ouvrir l'horizon artistique des élèves mais doit bien souvent aller à l'essentiel. Au lycée, il a affaire à des élèves motivés qui ont choisi de faire des arts plastiques. Dans l'enseignement technologique et professionnel, les arts appliqués comme le design textile, le design de communication, le design produit ou encore le design d'espace et d'environnement sont également enseignés. En école d'art, il forme de jeunes artistes, généralement passionnés par leur discipline. Il doit cependant tenir compte des éventuelles différences de niveau et d'âge pour adapter ses interventions.
S'il est autonome dans son activité, l'enseignant d'art n'est cependant pas totalement livré à lui-même. Il s'appuie sur les grandes lignes d'un programme pour élaborer ses cours et entretient de nombreux échanges avec ses collègues professeurs et le personnel administratif. Il est également en contact avec les parents d'élèves et les acteurs de la culture et des arts en général (artistes, musées, communes).
3 ans pour obtenir le DNA, option art, ou une licence arts ou arts appliqués, avant de se présenter à un concours du ministère de la Culture ou de la fonction publique territoriale ; 5 ans pour un master MEEF (métiers de l'enseignement, de l'éducation et de la formation) avant de se présenter à un concours du ministère de l'Éducation nationale : Capes-Cafep (certificat d'aptitude au professorat de l'enseignement du second degré) arts appliqués ; Capet- Cafet (certificat d'aptitude au profes- sorat de l'enseignement technique) ; CAPLP (concours d'accès au corps d'enseignement en lycée professionnel) arts appliqués ; agrégation.
Pour être fonctionnaires de l'État, les enseignants d'art doivent passer un concours. Du ministère de l'Éducation nationale (CAPES : certificat d'aptitude au professorat de l'enseignement du 2d degré ; CAPET : certificat d'aptitude au professorat de l'enseignement technique ; ou CAPLP : certificat d'aptitude au professorat de lycée professionnel ; agrégation) pour exercer en collège, lycée et à l'université. Du ministère de la Culture et de la Communication, pour enseigner dans les écoles d'art nationales.
Quand ils exercent dans un établissement à rayonnement régional, départemental ou communal, comme un conservatoire, ils sont fonctionnaires territoriaux.
Le nombre de postes ouverts au concours dans l'enseignement public varie d'une année à l'autre, mais les besoins sont moins importants dans les disciplines artistiques.
Les fonctions de direction et d'inspection sont accessibles aux professeurs dépendant de l'État. Les professeurs territoriaux peuvent, eux, devenir directeurs d'établissement par voie de concours.
À partir de 1790 euros brut par mois pour les professeurs territoriaux d'enseignement artistique et 2000 euros brut par mois pour les professeurs de l'Éducation nationale.
